As danças urbanas no Festal

Poucas manifestações populares nascidas no século 20 demonstraram tamanha potência adaptativa e poder de infiltração quanto a cultura hip hop. E na atualidade, sua riqueza estética, política e crítica já é conhecida internacionalmente. Embora ainda seja vista por muitos com olhos desconfiados e preconceituosos, já não é possível ignorar todos os espaços por ela conquistados na contemporaneidade. Apesar de que isso também se deva à alta capacidade de cooptação do capital e da Indústria Cultural.

Seja como for, grafite, rap, o DJ e o breaking formam a base dessa cultura e, ora interligadas, ora de maneira autônoma, atestam a força criativa e de resistência de toda uma gama de indivíduos invisibilizados e marginalizados socialmente, em particular negros, pobre e periféricos.

Espetáculo "Singularidade", do Grupo Resgate Crew.

Nessa quádrupla atuação do hip hop a relação entre corpo e cidade é experimentada e revelada frequentemente com visceralidade, poesia, humor e reflexão crítica contundente. Se pelo grafite os muros da cidade assumem o papel de suporte e transformam a paisagem urbana num ambiente menos monocromático, monótono e indiferente; com o rap e o DJ, são a poesia e a musicalidade que denuciam toda dor, tristeza e revolta por se viver à margem da sociedade, mas também toda coragem de ser o que se é e de frear o rolo compressor chamado desigualdade social. E por fim, o breaking, que com sua variedade de movimentos, desafia a força da gravidade e nos mostra do que o corpo é capaz para resistir e lutar.

Há mais de duas décadas, o hip hop tem sedimentado e ampliado seu espaço no cenário cultural alagoano. E hoje, todas suas facetas já não se restringem ao ambiente das ruas da cidade. Atualmente, toda a riqueza dessa cultura urbana tem também adentrado o universo institucionalizado da arte, como universidades, museus, teatros e galerias e encontrado novas condições para sua continuidade no tempo e na história.

Espetáculo "Cypher Jam", do Grupo Quilombrothers. Foto Sara Lessa.

Não à toa, a programação do Festal 2019 conta com uma presença significativa do breaking, tanto em termos de espetáculos quanto de oficina. E apresenta ao público uma parcela dos artistas que têm possibilitado o desenvolvimento dessa prática em terras caetés.

Conversamos rapidamente com o intérprete-criador e b-boy Jessé Batista que ministrará a oficina "Iniciação à dança Breaking", na comunidade do Bom Parto, no período de 11 a 13/10.

Jessé é alagoano de União dos Palmares, formado pela UFAL nos cursos de Dança da Escola Técnica de Artes e também de Licenciatura. Para o artista, a procura pela formação acadêmica sinaliza um interesse crescente pela profissionalização dos praticantes do breaking. Seria como uma maneira de ampliar o processo de formação e especialização de seus pares, uma vez que via de regra a formação da maior parte dos praticantes das danças urbanas se dá por meio da "oralidade", um aprendendo com o outro, descobrindo e compartilhando, numa lógica de formação quase "somática".

Espetáculo "Cypher Jam", do Grupo Quilombrothers. Foto Sara Lessa.

Além da oficina do Jessé, o Festal contará ainda com a apresentação dos espetáculos "Singularidade", do Grupo Resgate Crew, na Garça Torta, no dia 27/09 e "Cypher Jam", dos Quilombrothers, também no Bom Parto, no dia 12/10. A realização desses espetáculos, para Jessé, traz nos seus processos uma certa inquietação a respeito da dimensão cênica dessa prática, o que para muitos (praticantes e público) não se mostra tão evidente quanto pode ser.

Nós do Festal estamos muito animados de cruzar com a história desses artistas e poder trocar com eles, aprender com eles e vê-los em cena. E se você também quer participar dessa festa, não deixe de nos acompanhar nas redes sociais (@festal2019). Fiquem ligades nas nossas próximas postagens e na programação que se inicia no próximo dia 21/09.

Até logo!!